1.歌手華晨宇好想愛這個世界啊是第幾期

作為華晨宇的歌迷，聽完之后心情很復雜我先按照順序來講吧《好想愛這個世界啊》這首歌歌詞的敘事邏輯是很奇妙的，歌詞非常具有畫面感“抱著沙發(fā)，睡眼昏花，凌亂頭發(fā)“描述的是抗抑郁的人日常的模樣，而中間“放下，才得到更好啊”是安慰他gexxx所說的話，而最后又回到了。

2.華晨宇,好想愛這個世界

抗抑郁的人的視角：“夕陽西下，接通電話，是你呀”也就是說，華晨宇作為一個敘事者，他的演唱視角一直在變化，從崩潰的人再到旁觀者（安慰抗抑郁的人）再回去插一句，這就是我在以前的答案里說過的，華晨宇所具有的多視角的。

3.歌手華晨宇好想愛這個世界啊是哪一期

共情能力《瘋?cè)嗽骸肥且皇追浅＞哂兴囆g(shù)表達性質(zhì)的歌曲，這首歌旋律的敘事邏輯也非常地巧妙如果這首歌直接結(jié)束，后面沒有銜接《與火星的孩子對話》那部分的旋律，那么《瘋?cè)嗽骸返慕Y(jié)局其實是一個悲劇，主人公就此沉浸在自我的幻想里幸福地沉睡了過去，這樣才得到了永久。

4.華晨宇好想愛這個世界啊是哪一期

如果這首歌到這里gexxx就戛然而止了，那么聽歌的我真的可能會崩潰但非常幸運的是，后面銜接上了《與火星的孩子對話》的旋律《與火星的孩子對話》作為三部曲的結(jié)尾，是這里面最簡單的一首，也是這里面最不可或缺的、最讓我感到欣慰的一首。

5.華晨宇好想愛這個世界啊是第幾期

我在前面的回答里說過，這首歌是華晨宇首次以平等對話的形式將歌迷帶入自己的音樂里，具有著非常不一般的意義這首歌的mv里面有兩個華晨宇，在mv的最后，一個脆弱的華晨宇慢慢地向臺階的方向，牽住了另一個坐在臺階上，被歌迷簇擁的華晨宇的手。

6.華晨宇唱好想愛這個世界啊是第幾期

是的，如果我們分開來看這三首歌，我們會發(fā)現(xiàn)，其實每一首歌都在講述著同一個故事，或者說有著同一個主題：gexxx主人公在崩潰后被拯救的故事但很明顯，這三首歌并不是簡單的講述了一個主人公在崩潰后被拯救的故事在介紹《好想愛這個世界啊》的時候，華晨宇一度在強調(diào)希望大家可以去關(guān)心自己身邊有。

7.華晨宇好想愛這個世界專輯

抑郁傾向的朋友，但是在這首歌中，無論是抗抑郁的人，還是負責安慰的角色，都是由華晨宇一個人扮演的在《瘋?cè)嗽骸分校绻麙侀_最后《與火星的孩子對話》的部分，華晨宇其實用旋律很明確的告訴了我們，這是一個悲劇的結(jié)局。

8.華晨宇唱好想愛這個世界啊哪一期

分裂導致主人公像個瘋子一樣，他不被理解，卻沉浸在自己被人理解的幻想里安然地沉默，他的自由、純凈和新生，都是建立在毀滅的基礎(chǔ)上的，但好在最后，他找到了他真正的烏托gexxx邦所以《與火星的孩子對話》的出生其實是帶著使命感的，也就是說，華晨宇在為自己營造一個烏托邦。

9.華晨宇好想愛這個世界歌手哪一期

《與火星的孩子對話》就是最后的烏托邦在烏托邦里，華晨宇與歌迷的對話彰顯的是他們之間非常理想而又純粹的愛，但華晨宇最后又說“這個結(jié)局是我的期待”，這句話是在告訴我們，他還是那個清醒的華晨宇，他只是，清醒的為自己營造了一個烏托邦，清醒的看著另一個自己沉淪在那純粹的愛里。

10.華晨宇好想愛這個世界現(xiàn)場版

早有《for forever》在前，華晨宇明明知道一切都是虛幻的，卻仍然選擇讓另一個自己一頭扎進這份片刻即是永恒的愛里，這又是何等的無畏與信任與“火星的孩子”對話，“火星的孩子gexxx”是華晨宇，也是歌迷，那不如說，其實歌迷，就是另一個華晨宇。

是的，這三首歌的主題，其實是華晨宇崩潰后的自我分裂，但他的分裂是清醒的，是主動的自我分裂，因為他要完成自我的拯救這也是后面，為什么他說《七重人格》是三部曲的總結(jié)還記得他在《歌手2018》里演唱假行僧的時候是怎么說的嗎？。

“在沒有人來關(guān)愛我的情況下，我必須自己救自己”但是后面他又說：“但幸好我運氣比較好，后來又得到了很多的關(guān)愛，以至于我從這樣的環(huán)境里跳脫了出來華晨宇一直是一個缺愛的、沒有安全感并且非常自我的小孩但以往他的創(chuàng)作往往是在自我的基礎(chǔ)上增添色彩，比如《。

我管你》、《異類》這種搖滾就是在自我的基礎(chǔ)上增添了叛逆，而《let you gexxxgo》則是在自我的基礎(chǔ)上增添了孤獨像《假行僧》這樣展現(xiàn)他黑暗底色的歌曲，他大多是借改編之手，只向大眾展露出那么一點點而已然而，今年的新歌一出來，我聽完之后的感覺，用一個不太恰當?shù)脑~來形容，那就是，。

觸目驚心那時我第一時間想到的，其實是年初華晨宇在參加《王牌對王牌》的時候，說自己，有一段時間狀態(tài)非常不好，感覺精神要出問題了的確應(yīng)了那句話，偉大的藝術(shù)家往往在苦難中成長對于一個創(chuàng)作型的歌手來說，所有他經(jīng)歷過的苦難，最后都會變成他的財富。

所以我才會說，我的心情是復雜的很明顯，華晨宇今年的新歌完成了一次“飛升”無論是音樂性、藝術(shù)表達還是概念的完整性，都完成的非常好，這對歌迷來說，是很讓人欣慰和高興的一件gexxx事，但是我沒辦法忽略這背后的原因——華晨宇再次承受了巨大的痛苦。

以前歌迷總說華晨宇是藝術(shù)家，我都是一笑而過，但經(jīng)歷了這次之后，雖然我還是不想用藝術(shù)家這個詞來形容他，但他的確如沈偉老師所言，一直在有意識地探索自己的藝術(shù)性，他這次在音樂上的成長，實質(zhì)上是在以苦痛為代價換取靈感。

在這背后，其實顯現(xiàn)的是他自始至終的堅持自我犧牲的大愛從《癌》以自我傷害的方式來告訴大家要愛護自己的身體，再到《七重人格》，依舊是以自我傷害的方式來告訴大家要愛惜自己的精神世界在這段時間里，華晨宇完成了一次從肉體到精神的超越，從原始到概念的升華。

這就是華晨宇，他一直沒有停止挖掘自我的步伐，一個永遠在路上的的瘋子。或許，在欣慰、gexxx心疼之余，我又該感到慶幸。因為你看，結(jié)局是美好的，好在結(jié)局是美好的。這就夠了，不是嗎？